白茶盌　柳下季器 茶器 胴をやわらかく膨らませ、口縁へ向かって軽く絞った“筒形”は保温性に優れ、炉・風炉いずれの季節でも活躍します。高台は切高台を控えめに設え、見込みをやや深めに取ることで茶筅が自然に納まり、泡立ちを美しく整えます。指跡を柔らかく残した胴のゆらぎが掌に心地よくフィットし、長時間の稽古でも疲れを感じさせません。

胴をやわらかく膨らませ、口縁へ向かって軽く絞った“筒形”は保温性に優れ、炉・風炉いずれの季節でも活躍します。高台は切高台を控えめに設え、見込みをやや深めに取ることで茶筅が自然に納まり、泡立ちを美しく整えます。指跡を柔らかく残した胴のゆらぎが掌に心地よくフィットし、長時間の稽古でも疲れを感じさせません。

釉肌は一見すると均質な白に見えますが、実際には幾層もの釉薬が溶け合い、内包された鉄分や土の個性がほんのわずかに顔を覗かせています。自然光のもとでは優しく乳白色に輝き、陰影の中では鈍く金属質の反射を見せるなど、光の変化に応じてさまざまな表情を映し出します。表面には小さな貫入や粒子のきらめきが現れ、それがまるで器そのものが呼吸しているかのような生命感を与えています。

手に馴染む曲線と長次郎の温もりこの黒茶盌は、長次郎の黒茶盌を手本にして釉薬と土を自ら調合し、“黒”という単調な色合いに留まらない、錆びた鉄の色味が混ざり合う独特の黒を生み出しています。見るほどに複雑な陰影が浮かび上がり、その奥行きを感じさせるのが大きな魅力です。フォルムは手に取り口縁に触れたときの安定感や心地よさを重視して作られ、厚みや曲線のわずかな揺らぎからは、土そのものがもつ温かみと作者が生み出す“余白”の美学が感じられます。使い込むほどに手になじみ、季節や室内の光の変化とともに表情を変えていくのは、茶道具ならではの醍醐味といえるでしょう。

ラッパ口の花器は、中国・明末清初の「天球瓶」に淵源を持ちますが、胴をひねるような意匠は近代以降の日本陶芸が得意とする表現です。青瓷という静かな素材に動的フォルムを与えることで、宋代龍泉青瓷が持つ“静の美”と、桃山茶陶が追い求めた“動の美”を橋渡しする現代的試みと申せましょう。

この「赤富士ぐい吞」は、丹波の赤土、釉、炎、そして作家の感性が織りなす“掌の中の霊峰”です。使うたびにその表情は変わり、所有するよろこびとともに、静かな感動を与えてくれることでしょう。

白茶盌　柳下季器 茶器 胴をやわらかく膨らませ、口縁へ向かって軽く絞った“筒形”は保温性に優れ、炉・風炉いずれの季節でも活躍します。高台は切高台を控えめに設え、見込みをやや深めに取ることで茶筅が自然に納まり、泡立ちを美しく整えます。指跡を柔らかく残した胴のゆらぎが掌に心地よくフィットし、長時間の稽古でも疲れを感じさせません。.cm Hideki Yanashita 1967 1967 1989 2002 2002 2004 2007 2007 2008 2013 JR 2023